Bagaimana Mengenali Perbedaan Teater dan Drama?

Dari mana asal kata “teater”?

Kata ’teater’ berasal dari kata theatron, kata Yunani yang berarti seeing place, tempat tontonan. Theatron digunakan untuk menggambarkan bangku-bangku yang berputar setengah lingkaran dan mendaki ke arah lereng bukit yang berfungsi sebagai tempat duduk penonton ketika drama Yunani Klasik berlangsung. Teater juga berarti seni drama; sandiwara; pertunjukan drama yang diperlakukan sebagai suatu karya seni atau profesi. Istilah ’seni teater’ digunakan untuk menyebut beragam ketrampilan seni yang terlibat di dalam seni pertunjukan teater. Keterlibatan seni di dalamnya rumit dan menantang, serta memiliki silang sengkarut bahkan kerancuan cukup tinggi ketika keterlibatan tersebut dipertunjukkan. Makna penting kata ‘teater’ adalah pengelolaan pertunjukan dramatik melalui tampilan spektakel. Makna tersebut diberlakukan pada pertunjukan dramatik itu sendiri, dan juga pada naskah tertulis. Pertunjukan dramatik hadir dalam wujud drama, sastra drama, teater modern, kerja kolektif dramatik, produksi teatrikal. Kata theatric,—yang berarti seni memproduksi efek-efek yang sesuai untuk tampilan teatrikal—termasuk sebagai pertunjukan dramatik, tetapi kata teatrik jarang digunakan. Teater juga sering digunakan untuk menyebut nama bagi seluruh wilayah presentasi teatrikal dengan beragam seni yang terlibat.

GAMBAR I

Saat ini istilah ’teater’ masih tetap digunakan sebagai tempat atau gedung pertunjukan, dan juga dapat digunakan untuk berbicara tentang sebuah karya seni, serta dapat menunjukkan sebuah kejadian atau peristiwa yang sedang berlangsung dalam masyarakat. Maka dari itu, dengan menggunakan kata ”teater”, mampu diketahui seluruh warisan budaya sastra dan drama, atau bahkan hanya beberapa wujud pertunjukan, seperti mimik, pantomimik, opera, monolog, wayang kulit, dan wayang orang. Bahkan secara tersirat, teater dan elemen-elemen pertunjukannya digunakan dalam lingkup wilayah politik dan operasi militer, misalnya istilah ’aktor otak kerusuhan, ’drama pembajakan’, panggung politik’, ’negara teater’, dan sebagainya. Teater, dengan demikian, adalah perwujudan beragam kerja artistik, dengan aktor menghidupkan peristiwa dan tokoh, tidak direkam tetapi langsung.

Ada berapa cara memaknai kata ”teater”?

Terdapat tiga ide cara memaknai teater, yaitu:

Pertama, gedung teater dengan perlengkapan fisiknya. Ide pertama melibatkan seni arsitektur. Gedung teater adalah produk arsitektur beserta ketrampilan di dalamnya, seperti penataan akustik dan penataan cahaya lampu. Wujud gedung tergantung pada fungsi pengesetan demi penampilan pertunjukan teatrikal. Penataan artistik dan konstruksi gedung teater menjadi bagian seni arsitektur dan seni yang terkait di dalamnya.

Kedua, sebuah teks sastra yang ditulis untuk kepentingan pertunjukan di gedung teater, atau semacam gedung pertunjukan. Ide kedua melibatkan cabang sastra drama tertulis dalam wujud prosa dan puisi. Drama harus dibedakan dengan teater. Drama merupakan rangkaian arahan bagi detil laku dan pemanggungan. Sebagai karya sastra, drama memiliki arti yang berbeda dengan teater, yaitu drama dibaca dan dianalisis dengan diam seperti cabang sastra lainnya. Media dan ketrampilan penulisan drama terkait dengan pengaturan kata-kata sebagai simbol tulisan.

Ketiga, presentasi teatrikal atau penciptaan dramatik yang berlangsung di atas panggung teater. Masing-masing ide menampilkan tipe media, proses, dan produk yang berbeda-beda. Ide ketiga, mengacu pada penampilan atau pertunjukan. Meskipun sering ditampilkan di gedung pertunjukan (prosenium, lambur, atau arena), teater dapat dipertunjukkan di wilayah mana saja. Mahabharata Peter Brook ditampilkan di gedung bekas stasiun kereta api di Inggris. Karya-karya Shakespeare di mainkan di hadapan publik Sydney, Australia, di tengah kota tanpa panggung pertunjukan. Di dalam sebuah pertunjukan teater, berbagai aspek selain drama dapat ditampilkan, seperti konser, sastra, dakwah agama, dan sebagainya.

GAMBAR II

Apa makna kata ”Drama”?

Drama sering disebut dengan ’drama sastra’, ’sastra dramatik’, ’teks dramatik’, ’skrip dramatik’, ’penulisan dramatik’,’naskah drama’, atau lakon. Dengan demikian, drama didefinisikan sebagai berikut.

Drama merupakan komposisi verbal yang diadaptasi atau diolah bagi kepentingan pertunjukan teatrikal; biasanya berbentuk kata-kata yang diucapkan, dan di dalamnya berisikan beberapa arahan bagi laku dan detil-detil pertunjukan; sebuah naskah drama; juga, merupakan komposisi seni penulisan. Tipe drama adalah tragedi, komedi, tragikomedi, drama keajaiban, drama moral, opera, banyolan, melodrama, drama film.

Hubungan antara drama dan teater sangat erat dengan masing-masing saling mendukung. Pada saat kedekatan hubungan tersebut terpahami, kerancuan penyebutan istilah ’tontonan dramatik’, ’penampilan dramatik’, atau ’pertunjukan dramatik’ dapat dihindari sehingga istilah yang lebih luas dapat digunakan, yaitu drama dan seni dramatik. ’Pertunjukan teatrikal’ menjadi istilah yang tepat bagi suatu pertunjukan teater. Istilah ’teatrik’ tidak terlalu sering digunakan, tetapi istilah ’seni teatrikal’ biasa digunakan. Istilah seni teatrikal tersebut menunjuk bahwa terdapat beberapa ketrampilan seni yang berbeda terlibat di dalamnya. Definisi pertunjukan teatrikal sebagai berikut.

Seni teater atau penampilan teatrikal adalah kombinasi seni yang menghasilkan efek-efek yang sesuai bagi pertunjukan teatrikal atau penciptaan dramatik, terutama bagi drama ucapan di sebuah gedung teater. Pertunjukan teatrikal merupakan gabungan ketrampilan seni, seperti seni peran, penyutradaraan, desain panggung, pemanggungan, penataan kostum dan rias, penataan lampu, musik, tari, dan film. Permainan, opera, vaudeville, dan balet sering disebut sebagai pertunjukan teatrikal.

Apa saja yang disebut dengan seni teater?

PROFIL LTP

PROFIL LEMBAGA TEATER PEREMPUAN

Lembaga Teater Perempuan (LTP) Yogyakarta adalah lembaga teater yang dikelola oleh sebagian besar seniman perempuan, dan merupakan lembaga teater perempuan yang pertama kali didirikan di Yogyakarta, bahkan di Indonesia.

Di antara kelompok teater yang ada di Yogyakarta, LTP Yogyakarta termasuk fringe teater yang diharapkan selalu mengedepankan persoalan-persoalan perempuan secara professional dan akademis.

LTP Yogyakarta memposisikan dirinya sebagai kelompok yang tetap mementaskan teater berdasarkan naskah drama tertulis, baik naskah drama Indonesia maupun naskah terjemahan.

Berdasarkan sejarah berdirinya, LTP Yogyakarta merupakan komunitas semi otonom dari Jurusan Teater Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta. Saat ini LTP berdiri sendiri, namun tetap melibatkan komponen sumber daya ISI Yogyakarta

LTP Yogyakarta memiliki program-program yang selaras dengan kebutuhan masyarakat pecinta seni. Program LTP Yogyakarta terdiri dari program edukasi dan entertainment yang berbentuk lokakarya, seminar, pelatihan, kursus singkat, pameran dan pementasan.

Visi dan Misi

Visi

Menjadi lembaga teater perempuan yang mengedepankan keadilan, kedamaian, kesetaraan dalam menciptakan masyarakat sejahtera serta menjunjung tinggi harkat dan martabat perempuan sebagai makhluk berbudaya ciptaan Tuhan Yang Maha Indah dan Pengasih dalam bentuk kreativitas seni teater di kehidupan madani lahir batin.

Misi

1. Melaksanakan kegiatan pemberdayaan perempuan sebagai motivator kehidupan dan kebudayaan dalam kesetaraan kerja dan kinerja.

2. Membangun potensi perempuan dengan menciptakan karya teater estetis dan praktis.

3. Membuat jaringan kerja yang transparan dan profesional melalui media teater untuk mencari solusi pembebasan persoalan perempuan.

4. Meningkatkan apresiasi masyarakat terhadap kreativitas seniman perempuan dalam berkarya seni teater.

TUJUAN

1. Menggelar pementasan teater modern Indonesia dengan cara:

a. Mencipta dan memilih naskah drama yang membela hak-hak perempuan

b. menyelenggarakan pementasan teater perempuan yang efektif, baik dari anggaran maupun sistem kerja.

2. Mendukung perkembangan teater modern Indonesia di Yogyakarta dengan cara:

a. menyelenggarakan workshop sekaligus mementaskan naskah-naskah baru penulis perempuan di Yogyakarta dan di Indonesia.

b. menyediakan kesempatan kerja bagi aktor/aktris, sutradara, desainer, teknisi dan administrasi teater di Yogyakarta.

3. Meningkatkan apresiasi penonton di Indonesia terhadap pementasan teater modern Indonesia umumnya dan teater perempuan khususnya dengan cara:

a. menyelenggarakan pementasan bagi pelajar dan mahasiswa dengan pembelian dan pemesanan tiket yang terjangkau.

b. menyelenggarakan pentas keliling baik di Yogyakarta maupun di tingkat nasional dan internasional.

c. memasarkan pementasan dengan cara yang inovatif.

d. mendaftar keanggotaan bagi penonton.

4. Mengelola lembaga dengan cara yang efektif, efisien, dan kreatif dengan cara:

a. merekrut tenaga kerja dengan imbalan kerja berdasarkan kerja keras, inisiatif, kreativitas, dan komitmen.

b. mencipta lingkungan kerja yang kondusif.

c. mencari terobosan-terobosan baru melalui pementasan kesenian yang disukai penonton.

5. Membangun kerjasama artistik dan finansial dalam rangka menjaga kesinambungan lembaga melalui:

a. negosiasi dengan pemilik tempat-tempat pertunjukan

b. membangun kerjasama finansial dengan berbagai sponsor dari pemerintah, swasta dan pribadi.

STRUKTUR KERJA

Dewan Pembina terdiri dari:

Tokoh Masyarakat

Pemerhati Persoalan-Persoalan Perempuan

Seniman dan Pencinta seni

Dewan Pengawas:

Ir H. Wardhani Sartono Msc

Drs Alex Lutfi Msn

Dewan Direktur terdiri dari:

1. Direktur Artistik: Dra Hj. Yudiaryani, M.A

2. Direktur Edukasi: Dra Hirwan Kuardhani, M.Hum

3. Direktur Keuangan, dan Administrasi: Nena Cunara BA.

4. Direktur Pemasaran dan Pengembangan: Siti Suryani, Ssi

5. Direktur Produksi: Dra Nunik Widiasih, M. Sn.

Dewan pelaksana terdiri dari:

1. Pelaksana Artistik: Rheninta Herta Riwungudewi, S.Sn

2. Pelaksana Edukasi: Silvia Anggreni Purba, S.Sn

3. Pelaksana Produksi, Administrasi: Rr. Dhasy Sri Wahyu Agadalistiana Saleh, S.Sn

4. Pelaksana Pengembangan dan Pemasaran: Luwi Darto, S.Sn.

BIODATA

DEWAN DIREKTUR LEMBAGA TEATER PEREMPUAN

Direktur Artistik: Dr. Dra Hj.Yudiaryani,M.A

Pengajar Jurusan Teater ISI Yogyakarta

Pendidikan: S3 (Dr) Seni Pertunjukan UGM

S2 (MA) Teater dan Film University New South Wales Australia

S1 (Dra) Sastra Perancis UGM

Pengalaman Kerja:

Pembantu Dekan I Bidang Akademik Fakultas Seni pertunjukan ISI Yogyakarta

Pengajar Di Jurusan Teater (S1) dan Pascasarjana (S2) ISI Yogyakarta

Kepala Pusat Studi Wanita ISI Yogyakarta

Redaktur Jurnal Seni dan Jurnal Ekspresi ISI Yogyakarta

Sebagai Direktur Eksekutif Yayasan Yogyakarta Building Asian Linkage Alternative Information (BALAI) of Theater Nusantara.

Juri Teater dalam kegiatan festival

Instruktur dalam Lokakarya Penyutradaraan antara lain di Riau, Palembang, Lampung, Pontianak.

Peneliti Toyota Foundation, DP2M DIRJEN DIKTI

Anggota Komisi International Theatre Workshops in the Asia- Pacific Region, UNESCO Chair International Theatre Institute (ITI).

Angota Dewan Pakar Penyusunan Kamus Teater Majelis Bersama Brunei Darrusalam-Indonesia-Malaysia (MABBIM)

Peserta International Residency in Art Management, Ford Foundation dan Asia Link selama 3 bulan (Januari—April 2004) di Adelaide dan Melbourne Australia untuk mengamati manajemen komunitas teater perempuan di Australia.

Direktur Edukasi: Dra Hirwan Kwardhani,M.Hum

Pengajar Jurusan Teater ISI Yogyakarta

Pendidikan: Kandidat Doktor Seni Pertunjukan UGM

S2 (M.Hum) Seni pertunjukan UGM

S1 (Dra) Teater ISI Yogyakarta

Pengalaman Kerja :

Peneliti Tradisi Lisan DIRJEN DIKTI

Jurnalis masalah teater dan perempuan

Penulis naskah dan pemain teater

Direktur Manajemen, Keuangan, dan Administrasi: Nena Cunara B.A

Wirausaha dan Praktisi Seni

Pendidikan: (BA) ASKI Bandung

Pengalaman Kerja :

Pemain teater Payung Hitam Bandung

Mengelola Studio Banon Arts House

Mengembangkan wirausaha Boga&Busana

Instruktur Pengembangan Kepribadian

Direktur Produksi: Dra Nunik Widiasih

Pengajar Tari SMKI

Pendidikan : S1 (Dra) Penata Tari ISI Yogyakarta

Pengalaman Kerja :

Penata Tari Klasik Gaya Yogyakarta

Penata Tari Kontemporer

Aktif Mengembangkan wisata tari Keraton Yogyakarta.

Direktur Pengembangan dan Pemasaran: Siti Suryani,Ss

Aktivis Perempuan di lembaga Swadaya masyarakat

Pendidikan: S1 (Ss) Sosiologi Universitas Sanata Dharma

Pengalaman Kerja : Peneliti masalah-masalah perempuan. Aktif mengem-bangkan teater tradisional di Kulonprogo

LTP Yogyakarta memiliki dewan pelaksana berbasis kemampuan: artistik, edukasi, administrasi, pemasaran, produksi. LTP bekerjasama pula dengan sutradara, aktor, desainer, komposer, musikus, konsultan, instruktur, peneliti, dan ketrampilan personal lainnya yang terlibat pada saat program berlangsung.

BIODATA DEWAN PELAKSANA

(Ninit, Dhasy, Silvi, Luwi)

Rheninta “Ninit”

SEJARAH

Lembaga Teater Perempuan (LTP) Yogyakarta, awalnya bernama Komunitas Teater Perempuan, didirikan pada tanggal 5 Oktober 1999 di Yogyakarta oleh Yudiaryani, staf Jurusan Teater ISI Yogyakarta. Komunitas berdiri untuk menjawab keprihatinan tidak adanya kelompok teater perempuan dan pemimpin perempuan kelompok teater di Yogyakarta; langkanya sutradara perempuan, penulis naskah drama perempuan.

Pada tahun 2004, KTP berganti menjadi LTP Yogyakarta yang memiliki hubungan semi otonom dengan Jurusan Teater ISI Yogyakarta. Fasilitas latihan dan keterlibatan sivitas akademika Jurusan Teater ISI Yogyakarta mendukung program-program LTP Yogyakarta, namun pendanaan sepenuhnya menjadi tanggung jawab lembaga.

Pada tahun 2008, LTP melakukan penyegaran organisasi. Perkembangan jaman membutuhkan tenaga-tenaga muda yang cerdas, sigap, cermat, dan kreatif untuk memajukan dan mengembangkan organisasi. Untuk itu, dibentuk Dewan pelaksana yang bertugas menjalankan roda kreatif LTP sehari-hari. LTP mulai menggunakan media internet dengan membuka blogspot sebagai ajang sosialisasi, komunikasi dan promosi ke komunitas seni lain.

Kegiatan LTP

● 2007 Mementaskan kolaborasi Internasional Oidipus Tyrannos kerjasama dengan seniman Austria dalam rangka Dies Natalis ke XXIII ISI Yogyakarta. Tanggal 26 dan 27 Juli 2007 di Teater Arena Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta.

● 2006 Mementaskan Konde Yang Terburai Mementaskan Konde Yang Terburai (Edisi Khusus) pada tanggal 31 Maret dan 1 April di Graha Bhakti Budaya TIM Jakarta, tanggal 3 April di gedung Sawunganten Banten, tanggal 27 April di Teater Besar STSI Surakarta.

● 2005 Mementaskan naskah ”Mandala Diri” dalam rangka memperingati 16 hari Hari Anti Kekerasan Terhadap Perempuan kerjasama Dengan Serikat Perempuan Kinasih, Taman Siswa 10 Desember 2005, Yogyakarta.

● 2005 Mementaskan Teater Musikal ”Indahnya Kebersamaan” dalam rangka ” kerjasama antara S&Y Production dengan Lembaga Teater Perempuan Yogyakarta dalam rangka 17th Asian Conference on Mental Retardation, 19-23 November 2005, Yogyakarta, Indonesia.

● 2005. Mementaskan Konde Yang Terburai tanggal 1 Agustus 2005 di Yogyakarta dan 4 Agustus 2005 di Jakarta dalam rangka Pertemuan Perempuan di Panggung Teater yang berlangsung di Graha Bahakti Budaya TIM, Jakarta.

● 2005. Menyelenggarakan Lokakarya Perempuan Penulis Naskah Drama bekerjasama dengan Dewan Kezsenian Jakarta dalam rangka Nasional Women Playwright Conference di Graha Bhkati Budaya TIM Jakarta.

● 2004. Mementaskan Perempuan Mencari Pengarang tanggal 14 & 15 Juli 2004 dalam rangka FKY XVI di Gedung Sositet Taman Budaya Yogyakarta.

● 2004. Mementaskan Sawer Banon bekerjasama dengan JakArt Festival Januari 2004 di Studio Banon Yogyakarta

● 2003. Mementaskan opera Raja Bali Candrakirana dalam Festival Kesenian Yogyakarta XV 2003.

● 2003. Mementaskan Pembacaan Surat-Surat Kartini bekerjasama dengan Rifka Anissa tanggal 21 April 2003 di Yogyakarta

● 2003. Mementaskan Vagina Monolog bekerjasama dengan Koalisi Perempuan Indonesia, di Yogyakarta, Maret 2003.

● 2002. Mementaskan Perempuan - Perempuan Nagari, bekerjasama dengan Yayasan Kelola, di Yogyakarta, Malang, Surabaya, dan Denpasar. 3 – 14 Mei 2002.

● 2001. Mementaskan Perempuan – Perempuan Nagari di Yogyakarta, Jakarta, dan Bandung tgl 5 - 14 Oktober 2001. Bekerjasama dengan Lembaga Indonesia Perancis, dan Japan Foundation.

● 2000. Mementaskan naskah Pembunuh Kelabu bersama Komunitas Teater Perempuan di Yogyakarta, Oktober 2000.

Kerjasama dengan Lembaga lain:

1. Institut Seni Indonesia Yogyakarta

2. Lembaga Indonesia Perancis Yogyakarta

3. The Japan Foundation Jakarta

4. Ford Foundation, Kelola dan Asialink

5. Actors Unlimited Bandung

6. Koalisi Perempuan Indonesia

7. Riefka Annisa Yogyakarta

8. Festival Kesenian Yogyakarta

9. Institut Seni Indonesia Denpasar

10. Taman Budaya Yogyakarta

11. Taman Budaya Surabaya

12. Taman Budaya Bandung

13. Dewan Kesenian Jakarta

14. Taman Ismail Marzuki Jakarta

15. STSI Surakarta

16. ISI Denpasar

LTP Yogyakarta akan memantapkan kondisi manajemen internal dan relasi eksternal. Program-program multidimensional akan dilaksanakan demi terwujudnya visi, misi, dan tujuan lembaga terhadap perkembangan masyarakat. Program-program berbasis pada edukasi dan entertainment. LTP Yogyakarta akan melibatkan secara aktif partisipasi masyarakat. LTP Yogyakarta akan bekerjasama secara aktif dengan le,baga penyandang dana yang concern dengan kesenian dan persoalan perempuan, serta akan menjalin kemitraan dengan lembaga swadaya masyarakat yang memperhatikan kesenian dan persoalan perempuan.

ARTISTIK

Direktur artistik
Sutradara
Koordinator artistik
Dramaturg

Direktur Artistik adalah pimpinan lembaga yang memantapkan program-program artistik. Direktur Artistik menyutradarai salah satu pementasan teater dalam satu tahun produksi. Sutradara lain yang memiliki visi yang sama dengan lembaga dapat pula menyutradarai pementasan. Direktur Artistik bekerjasama dengan Direktur Produksi menentukan anggaran dan perencanaan program lembaga. Ide dan saran untuk pilihan dan pelaksanaan program ditentukan bersama oleh Dewan Direktur dan dewan Pelaksana. Tugas dan kewajiban seorang Direktur Artistik sama halnya dengan seorang sutradara. Ia harus menerjemahkan naskah drama menjadi pementasan teater. Ia bertanggung jawab selama latihan dengan pemain. Ia harus memberi informasi teknis kepada staf produksi. Ia harus bekerjasama pula dengan para ahli di bidang seni lainnya. Direktur Artistik dibantu oleh Direktur pelaksana.

Koordinator artistik mengusulkan pemain-pemain yang sesuai dengan naskah yang akan dipentaskan. Ia melakukan pendekatan langsung dengan pemain, bersama dengan direktur produksi membuat jadwal, dan menegosiasi honorarium. Koordinator artistik menyelenggarakan audisi pemain yang belum diketahui kualitas permainannya. Bersama dengan Direktur Edukasi melnyelenggarakan audisi bagi pementasan yang membutuhkan ketrampilan tertentu.

Dramaturg bertugas pada saat lembaga memilih dan menentukan naskah drama yang akan dipentaskan, terutama karya-karya lokal dan nasional. Dramaturg bertugas membaca, memberi komentar penulisan, struktur, pengembangan karakter dan kemungkinan pementasannya.

Edukasi

Direktur Pendidikan
Koordinator Workshop, Training, Seminar.
Koordinator Penelitian

Direktur Edukasi menyesuaikan programnya dengan visi dan misi lembaga. Ia menyiapkan workshop terhadap naskah yang akan dipentaskan. Ia juga harus menyiapkan materi, mengundang partisipan, dan tempat pelaksanaan lembaga. Ia bertanggung jawab pada pelaksanaan dan evaluasi setiap program lembaga. Hal ini meliputi formulasi kebijakan, penulisan, penjadwalan, dan anggaran lembaga. Meskipun Direktur Edukasi tidak akan terlibat dalam bidang artistik, tetapi ia bertanggung jawab pada peserta-peserta yang akan membentuk dan mengarahkan produksi, workshop dan kursus singkat. Kemampuan administrasi sangat dibutuhkan dari seorang koordinator pendidikan.

Koordinator Penelitian bertugas mengamati persoalan-persoalan yang dialami oleh perempuan dalam masyarakat. Ia bertanggung jawab pada pembuatan proposal yang terkait dengan pencarian dana dan pelaksanaan program-program artistik. Ia bertanggung jawab pada seminar dan workshop penelitian.

PRODUKSI

Direktur Produksi
Koordinator Keuangan dan Penggajian
Koordinator Penjualan Tiket dan Keanggotaan
Koordinator Teknologi Informasi

Direktur Produksi merupakan penghubung administrasi yang sangat penting antara divisi artistik, edukasi, keuangan, dan produksi. Apabila lembaga telah memutuskan program-program yang akan dilaksanakan, maka Direktur Produksi mulai memeriksa apakah program-program tersebut relevan dengan kondisi lembaga. Ia akan menghitung dan memeriksa keuangan lembaga untuk membiayai program. Ia bertanggung jawab pada keputusan bisnis dari program-program yang akan menjadi bagian penting bagi perjalanan lembaga.

Direktur Produksi menghitung dengan cermat pemasukan dan pengeluaran keuangan, seperti penggajian tenaga inti dan honorarium tenaga kerja yang terlibat dalam pelaksanaan program. Dewan Direktur dan Dewan Pelaksana bertanggung jawab memilih program-program yang sesuai dengan keuangan lembaga.

Direktur Produksi bersama dengan Direktur Artistik merancang program lembaga secara teknis operasional. Ia bertanggung jawab pada penjadwalan kesiapan setiap program. Ia bertanggung jawab pula pada anggaran, perencanaan, fasilitas, koordinasi, dan proses pelaksanaan masing-masing program.

Direktur Produksi, apabila dibutuhkan, juga memesan tempat, menjadwal, mengatur akomodasi, menjaga keselamatan dan kesehatan peserta program, dan mengelola keuangan bagi setiap program.

PEMASARAN DAN PENGEMBANGAN

a. Direktur Pemasaran dan Pengembangan

Koordinator Publikasi
Koordinator Sponsorship dan Fundraising
Koordinator Desain Grafis.

Pada saat program telah diputuskan oleh Dewan Direktur, Dewan pelaksana berkewajiban mengembangkan rencana tersebut dengan menjualnya kepada pihak sponsor, pers, dan publik. Pemasaran dilakukan antara lain melalui publikasi di surat kabar, brosur dan berkonsultasi dengan Direktur Artistik dan desainer grafis. Publikasi mengutamakan aspek komunikasi dan dirilis tiga bulan sebelum program berlangsung. Akurasi publikasi diutamakan sehingga publik mudah mengakses semua kegiatan.

Direktur Pemasaran dan Pengembangan bertanggung jawab untuk:

1. Perencanaan waktu yang tepat bagi setiap program

2. Penentuan harga tiket pertunjukan, biayai kursus dan workshop bagi peserta.

3. Pencarian sponsor, fundraising, donatur dan pembuatan iklan.

4. Penyebaran informasi kegiatan

5. Penghubung antara lembaga dengan kegiatan kesenian baik lokal, nasional, maupun internasional.

Direktur Pemasaran dan Pengembangan bertanggung jawab pada pengelolaan keuntungan yang diperoleh dari sponsor kegiatan dan mengaturnya sebagai bantuan bagi pengembangan lembaga. Tugas divisi ini juga menganalisis saran-saran dari penonton dan mengadakan pendekatan terhadap tanggapan penonton.

Sekretariat

Jalan Abimanyu B 20

Krikilan, Sumberan, Sariharjo, Ngaglik.

Jalan Kaliurang Km 8,5

Sleman, Yogyakarta – Indonesia.

Telpon/fax (0274) 883 970,

Mobile 0818268237 / Yudiaryani

E- mail perempuan_ltp@yahoo.com

yudi_ninik@yahoo.co.id

CURICULUM VITAE LTP

2007. Berpartisipasi dalam pementasan kolaborasi Internasional Oidipus Tyrannos kerjasama dengan seniman Austria dalam rangka Dies Natalis ke XXIII ISI Yogyakarta. Tanggal 26 dan 27 Juli 2007 di Teater Arena Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta.

2006. Mementaskan Konde Yang Terburai (Edisi Khusus), Lembaga Teater Perempuan, pada tanggal 31 Maret dan 1 April 2006 di Graha Bhakti Budaya TIM Jakarta, tanggal 3 April di gedung Sawunganten Banten, tanggal 27 April di Teater Besar STSI Surakarta.

2005. Mementaskan naskah ”Mandala Diri” dalam rangka memperingati 16 hari Hari Anti Kekerasan Terhadap Perempuan kerjasama dengan Serikat Perempuan Kinasih, Taman Siswa 10 Desember 2005, Yogyakarta.

2005. Mementaskan Teater Musikal ”Indahnya Kebersamaan” dalam rangka ” kerjasama dengan S&Y Production dalam rangka 17th Asian Conference on Mental Retardation, 19-23 November 2005, Yogyakarta, Indonesia.

2005. Mementaskan naskah Konde Yang Terburai dalam rangka “Pertemuan Perempuan di Panggung Teater, Graha Bhakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, Jakarta, 2-6 Agustus 2005.

2004. Mementaskan Perempuan Mencari Pengarang tanggal 14 & 15 Juli 2004 dalam rangka FKY XVI di Gedung Sositet Taman Budaya Yogyakarta.

2004. Mementaskan Sawer Banon dalam acara Jakarta Arts Festival Juni 2004 di Studio Banon, Godean, Yogyakarta.

2003. Mementaskan opera Panji Raja Bali Chandrakirana ISI Yogyakarta. Komposer Prof Vincent Dermott, dalam rangka FKY XV 2003, tgl 19 & 20 Juni di Yogyakarta.

2003, Mementaskan Vagina Monolog bekerjasama dengan Koalisi Perempuan Indonesia, di Yogyakarta, Maret 2003.

2002. Mementaskan Perempuan-Perempuan Nagari bekerjasama dengan Yayasan Kelola, di Malang, Surabaya, Denpasar, Yogyakarta dari tgl 3 Mei hingga 14 Mei 2002.

2001. Mementaskan Perempuan-Perempuan Nagari tgl 5-6 Oktober 2001, Jakarta 10-11 Oktober 2001, Bandung 14 Oktober 2001, bekerjasama dengan Lembaga Indonesia Perancis, dan Japan Foundation.

2000. Mementaskan Pembunuh Kelabu, Auditorium Jurusan Teater ISI Yogyakarta di Yogyakarta, Oktober, 2000.

director artistik LTP Dr. Dra. Hj. Yudiaryani, M.A

BIODATA

Nama : Dr. Dra. Hj. Yudiaryani, M.A
Tempat/tanggal lahir : Jakarta, 30 Juni 1956
Pendidikan : – S1 (Dra) Sarjana Sastra Perancis UGM
– S2 (MA) Theatre and Film Studies, University of New South Wales (UNSW) Sydney, Australia.
- S3 (Dr) Ilmu Budaya Universitas Gadjah Mada
Jabatan : Lektor Kepala
Pangkat/Golongan : Pembina/IVA
Pekerjaan : 1. Staf Pengajar Jurusan Teater
Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta
2. Staf Pengajar Program Penciptaan dan Pengkajian Pascasarjana ISI Yogyakarta
Agama : Islam
Alamat : Jln. Abimanyu B 20 Krikilan, Sariharjo, Ngaglik, Sleman
Jalan kaliurang Km 8.5 Yogyakarta
Telp : (0274) 883970/ 0818268237/081227085556
Fax : (0274) 883970
E Mail : yudi_ninik@yahoo.co.id

2008— Pembantu Dekan I Bidang Akademik Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta.

2008— Anggota tim Penilai Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

2008— Anggota tim Penilai Angka Kredit Jurusan Teater FSP-ISI Yogyakarta.

2008 Anggota Komisi International Theatre Workshops in the Asia- Pacific Region, UNESCO Chair International Theatre Institute (ITI).

2007 – Angota Dewan Pakar Penyusunan Kamus Teater Majelis Bersama Brunei Darrusalam-Indonesia-Malaysia (MABBIM)

1987— Skg Mengajar Program S1: Teknik Dasar Penyutradaraan, Penyutradaraan Realis, Penyutradaraan Kontemporer, Pengetahuan Teater Non Konvensional, Teater dan Feminisme.

2001— Skg Mengajar Pascasarjana: Penciptaan dan Pengkajian Seni Teater pada Program Pengkajian dan Penciptaan Pascasarjana ISI Yogyakarta.

2005 Sebagai Ketua Pelaksana Lokakarya Perempuan Penulis Naskah Drama Tingkat Nasional bekerjasama dengan Dewan Kesenian Jakarta.

2004 Peserta International Residency in Art Management, Ford Foundation dan Asia Link selama 3 bulan (Januari—April 2004) di Adelaide dan Melbourne Australia untuk mengamati manajemen komunitas teater perempuan di Australia.

2002—Skg Sebagai Redaktur Jurnal Seni Institut Seni Indonesia Yogyakarta

2000—Skg Sebagai Redaktur ahli dalam Jurnal Seni dan Pendidikan Imaji, Fakultas Bahasa dan Seni UNY.

2000—Skg Sebagai Penyunting Pelaksana Jurnal Ekspresi ISI Yogyakarta

2000—2004 Sebagai Direktur Eksekutif Yayasan Yogyakarta Building Asian Linkage Alternative Information (BALAI) of Theater Nusantara.

2000—2002 Sebagai Kepala Pusat Studi Wanita (PSW) ISI Yogyakarta

1999—Skg Sebagai Pimpinan dan Artistic Director Lembaga Teater Perempuan Yogyakarta.

1999 Sebagai Sekretaris Umum Bidang Workshop acara Festival Kesenian Indonesia I/1999.

1998 Sebagai Ketua Bidang I: Seminar dan Pertunjukan Dies Natalis ISI Yogyakarta/1998.

1998 Sebagai Dosen Teladan Tingkat Nasional yang diselenggarakan oleh DIKTI DEPDIKNAS Jakarta.

1997—1998 Sebagai Ketua Seksi Teater kegiatan Festival Kesenian Yogyakarta.

1997-2000 Sebagai Tim Pembina Penelitian ISI Yogyakarta.

1996-1999 Sebagai Ketua Jurusan Teater ISI Yogyakarta

Juri Teater

2008 Sebagai Juri Festival Media Pertunjukan Rakyat Tradisional Tingkat Regional Se Jawa Bali yang diselenggarakan Badan Informasi DIY dan FK MITRA dalam rangka 100 tahun Kebangkitan Nasional, 30-31 Mei 2008, di Yogyakarta.

2008 Sebagai Juri dalam pembacaan puisi acara Musabaqoh Tilawatil Quran 12 Maret 2008 yang diselenggarakan oleh Pemda Kabupaten Bantul Yogyakarta

2005 Sebagai juri dalam penyelenggaraan Festival Teater Kampus se Indonesia (FESTAMASIO) di Taman Budaya Societet Yogyakarta.

2003 Sebagai Juri festival Teater Modern Riau di Pekanbaru

2002 Sebagai Juri festival Teater Modern Riau di Kabupaten Bengkalis, Pekanbaru

1999 Sebagai Juri Festival antar grup teater se provinsi DIY Dewan Kesenian Yogyakarta.

1999 Sebagai Juri Festival antar grup teater se DATI II DK Bantul, DIY.

1998 Sebagai Juri Festival Teater SMU se DIY oleh Bidang Kesenian DIY.

Instruktur, Narasumber & Peserta Lokakarya, Seminar, Konferensi

2008 Instruktur dalam acara Workshop Teater: Keaktoran dan Penyutradaraan, Pontianak 7-10 Mei 2008. Taman Budaya dan Dinas Kebudayaan dan Pariwisata Provinsi Kalimantan Barat.

2008 Peserta Semiloka Internasionalisasi Pendidikan Tinggi Seni, 2-3 Mei 2008. Dirjen DIKTI DEPDIKNAS. Denpasar, Bali.

2008 Instruktur dalam acara Workshop Teater: Keaktoran dan Penyutradaraan, Palembang 21-26 April 2008. Dinas Kebudayaan dan Pariwisata Provinsi Sumatera Selatan.

2008 Peserta The First Regional Conference of Theater School Directors From The Asia Pasific Region, di Shanghai China, 28-31 Maret 2008.

2007 Instruktur dalam Pelatihan Guru-Guru SMP di Kutai Kertanegara Tenggarong Kalimantan Timur dalam program Pembelajaran Berbasis Seni Teater, SMK 2 Tenggarong, 13-17 Desember 2007.

2007 Instruktur dalam Pelatihan Penyusunan Naskah Teater dan Penyutradaraan Tahun 2007, Dinas Kebudayaan dan Pariwisata Provinsi Kalimantan Barat, Pontianak 8-11 September 2007.

2007 Dewan Pakar Kelompok Khusus Kesenian Teater Mabbim sebagai perutusan Indonesia dalam Sidang Internasional Ke-21 tanggal 3-7 September 2007, Nusa Dua, Bali.

2007 Instruktur penyutradaraan teater pada acara Gorontalo Art Forum tgl 11-13 Agustus 2007 yang diselenggarakan Teater Peneti Universitas Negeri Gorontalo.

2007 Dewan Pakar Kelompok Khusus Kesenian dalam rapat kerja Internasional ke-47 Panitia Kerja Sama Kebahasaan (PAKERSA) yang diselenggarakan tanggal 9-12 Mei 2007 Majelis Bahasa Brunei Darussalam-Indonesia-Malaysia (MABBIM) di Cisarua, Bogor.

2007 Sebagai peserta Penataran dan Lokakarya Manajemen Berkala Ilmiah Direktorat Penelitian dan Pengabdian kepada Masyarakat 26-29 April, 2007 di Surabaya

2007 Sebagai Nara Sumber/Instruktur pada pelatihan Penyusunan Naskah Drama dan Penyutradaraan Teater Modern Riau di Kab. Pelalawan 7-17 Januari 2007. Diselenggarakan oleh Balai Pengkajian dan Pelatihan Dinas Kebudayaan, Kesenian dan Pariwisata Provinsi Riau.

2006 Sebagai Nara Sumber/Instruktur pada pelatihan Penyusunan Naskah Teater dan Penyutradaraan se Kalimantan Barat yang diselenggarakan oleh Unit Taman Budaya Propinsi Kalimantan Barat tgl 19 Juni-22 Juni di Pontianak.

2006 Sebagai pemateri/instruktur workshop Komunitas Teater Kampus se Jabodetabek bekerjasama dengan Federasi Teater Indonesia (FTI) tanggal 21-22 April 2006 di Taman Situ Gintung Ciputat Jakarta Selatan.

2005 Sebagai Instruktur dan Pemateri pada acara “Pelatihan Penyusunan Naskah Teater dan Penyutradaraan”. Dinas Kebudayaan dan Pariwisata PEMPROV Kalimantan Barat. Pontianak.Tanggal 23-26 Juni.

2005 Sebagai koordinator pembuatan Modul Tugas Akhir Mahasiswa Jurusan Teater ISI Yogyakarta, Maret-April 2005.

2005 Sebagai Instruktur untuk acara “Revisi Kurikulum Berbasis Kompetensi” Jurusan Teater di STSI Padang Panjang, 24-28 Maret 2005

2005 Sebagai Ketua Pelaksana Lokakarya Perempuan Penulis Naskah Drama kerjasama DKJ-ISI Yogyakarta-LP3Y tanggal 13-15 Januari 2005 untuk wilayah Yogyakarta-Jawa Tengah-Jawa Timur.

2004 Sebagai Penanggung Jawab kegiatan “Workshop Pembuatan Tugas Akhir dan Modul Tugas Akhir Jurusan Teater”, dalam rangka Program SP4 Jurusan Teater ISI Yogyakarta.

2000 Sebagai dosen terbang pada Jurusan Teater STSI Padang Panjang untuk mata kuliah Dramaturgi dan Penyutradaraan.

Pemakalah

2008 Makalah MEMBACA KEHADIRAN RENDRA DAN MINI KATA acara “Dialog Budaya Sumbangan Pemikiran WS Rendra Bagi Kemanusiaan dan Kebudayaan Kontemporer”, dalam rangka Dies Natalis Fakultas Ilmu Budaya Universitas Gadjah Mada, 4 Maret 2008.

2008 Artikel Perempuan dan Teater: Dongeng dalam Kenyataan, dalam Jurnal Seni & Budaya Panggung, Vol.17, No 4, 2007

2007 Rendra and Theater Mini Kata as a Counter Culture in Yogyakarta on the 1960’s: Considering a Tradition for Creating a Modern Theater, dalam Cultural Resource Management dalam Urban Culture Research Center Vol. 4, 2007.

2007 Makalah Membaca Teater Kini dalam acara Pertemuan Teater Se Sumatera, Tamab Budaya BPP Budsenipar Riau Pekanbaru, 17 Desember 2007.

2007 Makalah PENINGKATAN DAYA HIDUP BERKESENIAN DI LEMBAGA KESENIAN MUNGKINKAH? Dalam acara Seminar Nasional Dies Natalis ISI Yogyakarta ke XXIII tanggal 1 Agustus 2007.

2006 Makalah: The Tattered Chignon: Searching for Fictional and Factual in Female Language dalam acara Women Playwright International the 7th Triennal Conference 2006 di Jakarta 19-22 November 2006.

2006 Makalah “Pemberdayaan Seni Tradisi Lisan.Sumbangan Unsur Teatrikalitas panggung” dalam kegiatan Workshop dan Festival Tradisi Lisan dengantema “Seni Tradisi Lisan Sebagai Wahana Komunikasi Yang Sangat Efektif di Tengah Masyarakat yang Sedang Berubah”, diselenggarakan oleh Balai Kajian Sejarah dan Nilai Tradisional Yogyakarta, Departemen Kebudayaan dan Pariwisata, tanggal 6-7 September 2006

2006 Makalah ”Pemindahan Budaya Sumber ke Budaya Target Melalui Pertunjukan Teater” (Penulis Drama dan Sutradara) dalam acara “Pelatihan Penyusunan Naskah Drama, Manajemen Produksi, dan Seni Pertunjukan”. Dinas Kebudayaan dan Pariwisata PEMPROV Kalimantan Barat. Pontianak. Tanggal 19-22 Juni 2006.

2006 Makalah ”Metode Pembelajaran Teateral” dalam dalam rangka “Seminar Sehari Guru Teateral”, kerjasama Dirjen Pengembangan Mutu dan Kualitas dan Pendidik, Departemen Pendidikan Nasional dengan Federasi Teater Indonesia, Jumat 12 Mei 2006, DEPDIKNAS, Jakarta.

2005 Artikel “Memahami Gaya dan Aplikasinya Untuk Penciptaan Teater Masa Kini”, dalam Ekspresi Jurnal Institut Seni Indonesia Yogyakarta, Volume 15, Tahun 5, 2005.

2005 Artikel “Dongeng dari Teater Perempuan (Menangkap Peluang dan Berpikir Strategis)”, dalam acara Pertemuan Perempuan di Panggung Teater Indonesia pada tanggal 3 Agustus 2005 di TIM yang diselenggarakan oleh Dewan Kesenian Jakarta (DKJ).

2005 Artikel “Teater Antropologi: Teknik Gerak Tubuh bagi Teater Panggung”, dalam Jurnal Kebudayaan Selarong, Dewan Kebudayaan Bantul, Volume 4-2005.

2004 Artikel,“Metode Perancangan Penyutradaraan”, disampaikan pada Workshop Metodologi Penelitian dan Perancangan Tugas Akhir dengan Proyek Peningkatan ISI Yogyakarta Pengembangan Jurusan dan UPT Perpustakaan Tahun Anggaran 2004, 24-25 Mei 2004, di Hotel Ros Inn , Yogyakarta.

2003 Artikel “Teori Mise En Scene Interkultur. Pengenalan Pada Teori Seni Pertunjukan Teater”, dalam buku Kembang Setaman. Persembahan untuk Sang Mahaguru. Ed. A.M. Hermien Kusmayati, Yogyakarta.BP ISI Yogyakarta, 2003.

2002 Artikel “Australian Film Makers: Multiculturalism Issue on Film Project”, dalam Jurnal Ekspresi, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.Vol.6, tahun 3, 2002.

2002 Makalah DRAMATURGI MISE EN SCÈNE INTER KULTURAL/-TEKSTUAL Pengenalan Pada Teori Seni Pertunjukan Teater, diskusi di PPKPS UGM bekerjasama dengan Yayasan Senthong Seni Bangun Jiwa , TUK Jakarta, tgl 28 Maret 2002.

2001 Artikel “Mengamati Transformasi Bahasa Dalam Teater: Struktur Naskah Drama Menjadi Tekstur Panggung”,Jurnal Idea, Edisi II/02/2001, BP Fasper Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta.

2001 Makalah “Sejarah Konvensi Teater Barat”, workshop teater ADA Abayo, 26 Oktober 2001

2001 Resensi buku “Arak-Arakan Seni Pertunjukan Dalam Upacara Tradisional di Madura”, karya AM.Hermien Kusmayati, dalam Bulak Vol.1/Th.1/Agustus 2001, Majalah Sastra UGM Yogyakarta.

2001 Artikel “Ideologi Politik dan Teater Barat: Semangat Zaman di sebalik Ekspresi Teater,” dalam Jurnal Ekspresi Vol.4, tahun 2, 2001, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

2000 Artikel “Beberapa Format Teater Modern Yogyakarta(Kontribusi Gagasan Bagi Konvensi Teater Modern Indonesia),” dalam Jurnal Palanta No 8 Thn.IV Desember 2000, UPT Humas&Dokumentasi Seni STSI Padangpanjang.

2000 Artikel “Proses Penciptaan Teknik Akting Mini Kata dan Akting Sampakan: Studi Kasus Bengkel Teater dan Teater Gandrik”, dalam Mencari Ruang Hidup Seni Tradisi, Agoes Sri Widjajadi (ed), BP Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta dan YUI, 2000.

2000 Artikel “Metode Transformasi, Sistem Via Negativa, dan Teknik Trance dalam Proses Kreatif Jerzy Grotowski”, dalam Interkulturalisme (dalam) Teater, Nur Sahid (ed), Yayasan Untuk Indonesia, Yogyakarta, 2000.

2000 Makalah “Ragam Bahasa Teater. Dari Bahasa Kata Hingga Bahasa Panggung”, dalam acara Bulan Bahasa di Era Globalisasi, UNS, Surakarta, 2000.

2000 Artikel “Ideologi Teater Barat Memahami Realisme dan Futurisme Jaman”, dalam Ideologi Teater Modern Kita, Pustaka Gondho Suli, Yogyakarta, 2000.

2000 Artikel “Puitika Teater Perempuan: Menggugat Tragedi Kekerasan Aristoteles Melalui Bahasa Feminin”, dalam Jurnal Seni Vol VII/04-April 2000, BP ISI Yogyakarta, 2000.

2000 Artikel “Feminisme Dalam Teater: Ratna Sarumpaet Dalam Perspektif Gender”, dalam Jurnal Penelitian Ekspresi, ISI Yogyakarta, 2000.

1997 Artikel Puitika Perempuan dalam Yudiaryani ed., Gagasan-gagasan Teater Garda Depan, Taman Budaya Yogyakarta, 1997.

1997 Artikel “Metode Transformasi, Sistem Via Negativa, dan Teknik Trance Dalam Proses Kreatif Jerzy Grotowski”, Jurnal Seni, BP ISI Yogyakarta, 1997.

1996 Makalah Mengelola Teater Kampus (Berbagai Pemikiran tentang Keberadaan Teater Kampus dan Strategi Menghadapi kendala), dalam seminar Temu Teater Kampus di DIY, 1996.

1991 Artikel “Menuju Pemahaman Sastra Lakon Sebagai Mitos: Studi Epistemologi”, dalam Beberapa Catatan Tentang Perkembangan Kesenian Kita, Soedarso Sp (ed.), 1991

Publikasi Buku

2008 Yudiaryani, Membaca Teater Kini. Dari Budaya Sumber Menunju Budaya Target., 2008

2002 Yudiaryani, Stanislavsky, Brecht, Grotowski, Brook. Sistem Pelatihan Lakon (Yogyakarta: MSPI dan arti), 2002.

1999 Yudiaryani, Panggung Teater Dunia. Perkembangan dan perubahan Konvensi (Yogyakarta: Pustaka GondhoSuli), 1999.

1997 Yudiaryani, ed., Gagasan-gagasan Teater Garda Depan, Taman Budaya Yogyakarta, 1997.

Penerjemah

2006 – Menerjemahkan buku ajar Invitation to the Theatre (Menonton Teater) karya George R Kernoddle.

2004 Menerjemahkan naskah Phedra’s Love (pengarang Inggris) karya Sarah Kane dari bahasa Inggris ke bahasa Indonesia dengan Judul “Cinta Pedra”.

2004 Menerjemahkan buku The Theatre of the Oppressed karya Augusto Boal dengan judul “Teater (Bagi) Yang Tertindas”.

1999 Menerjemahkan naskah Blue Murder karya Beatrix Christian (pengarang Australia) judul “Perempuan Perempuan Nagari”.

1999 Menerjemahkan naskah Les Chaises karya Eugène Ionesco (Pengarang Perancis) dari bahasa Perancis ke bahasa Indonesia dengan judul “Kursi-Kursi”.

1990 Menerjemahkan naskah Antigone karya Jean Anouilh (pengarang Perancis) dari bahasa Perancis ke bahasa Indonesia.

Peneliti

2005-2007 Pemanfaatan Modul Pembelajaran Penulisan Naskah Drama Bagi Perempuan Penulis Naskah Drama Berperspektif Jender, Penelitian Hibah Bersaing Perguruan Tinggi, Dirjen DIKTI.

2003-2004 Teater Modern Indonesia di Yogyakarta Tahun 1990-an hingga tahun 2000-an: Kajian Tekstual Teater Garasi dan Teater Eska, Penelitian Dosen Muda, Dirjen Dikti, (2003/2004).

1999 Sistem Pembentukan dan Pengembangan Pementasan Teater Modern Yogyakarta: Sebuah Kajian Fungsionalisme Estetika Sosial. (Studi Kasus Pementasan Teater Modern Pada Festival Kesenian Yogyakarta (FKY) I s/d X(1989-1999),Proyek Peneliti Muda, Dirjen DIKTI, 1999.

1998 Representasi Seniman Teater Wanita: Dimensi Gender Dalam Teater Indonesia, Program Ekologi Teater Indonesia, MSPI, 1998.

1998 Seni Pertunjukan Tradisional Dalam Jaringan Industri Pariwisata (Pendekatan Fenomenologi Budaya Terhadap Kesenian Wayang Orang),Bappenas-ISI, 1998-1999.

1997 Peneliti: Teknik Mini Kata dan Plesetan dalam Metode Pelatihan Akting Teater Modern di Yogyakarta (Analisis Tradisi Jawa dalam Komunitas dan Pertunjukan Teater), Toyota Foundation, 1996-1997.

1997 Perancang: Kajian Interteks Gerak Tari Gaya Klasik Yogyakarta Dan Gerak Akting Gaya Realis Stanislavsky: Merancang Akting Baru, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta, 1997-1998.

1996 Peneliti: Karya Seni: Sebagai Media ungkap Kreativitas dan Intelektualitas Wanita dalam Pembangunan, Kajian Wanita, Dirjen DIKTI. (Sebagai anggota Peneliti), 1996-1997.

1996 Peneliti : Studi Tentang Seni Akting Kedaerahan Yang Dilakukan Oleh Aktor Teater Tradisional Rakyat Dan Teater Tradisional Keraton Di DaerahIstimewa Yogyakarta, program Penelitian Dosen Muda, Direktorat Pembinaan Penelitian dan Pengabdian pada Masyarakat, Dirjen Dikti, Depdikbud, 1996-1997.

1995 Tesis: Transformation And The Method Of Via Negativa In The Work of Grotovsky, 1995, The University Of New South Wales. Sydney. Australia.

1992 Peneliti Kelompok: Perancangan Naskah Drama Phedra, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

1991 Peneliti: Kesetiaan Pada Naskah Untuk Menghidupkan Kembali Pentas, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

1989 Peneliti Perancangan Naskah Drama Tusuk Sanggul Pudak Wangi, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

1988
Peneliti: Perubahan Naskah Menjadi Bentuk Pementasan-Pendekatan Struktural Reseptif, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

1987 Peneliti: Perancangan Naskah Drama Antigone, Lembaga Penelitian ISI Yogyakarta.

Sutradara, Pimpinan Produksi, dan Pemeran Teater

2008 Sebagai Pimpinan Produksi Pergelaran Wira Gadjah Mada, tanggal 30 Juni 2008 di Jurusan Teater ISI Yogyakarta dalam rangka Pembinaan Apresiasi Masyarakat, dan pergelaran Wira Gadjah Mada, tanggal 5 Agustus 2008 di Concert Hall Yogyakarta.

2008 Sebagai Pimpinan Produksi Pergelaran Duel Kendhang Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta dalam rangka Pergelaran Seni tgl 26 September 2008.

2008 Sebagai pemeran Tribuwana TunggaDewi Jayawisnuwardhani dalam pergelaran Wira Gadjah Mada, tanggal 30 Juni 2008 di Jurusan Teater ISI Yogyakarta dalam rangka Pembinaan Apresiasi Masyarakat.

2007 Menyutradarai pementasan kolaborasi Internasional Oidipus Tyrannos kerjasama dengan seniman Austria dalam rangka Dies Natalis ke XXIII ISI Yogyakarta. Tanggal 26 dan 27 Juli 2007 di Teater Arena Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta.

2007 Sebagai pemeran Jocaste pada pementasan kolaborasi Internasional Oidipus Tyrannos kerjasama dengan seniman Austria dalam rangka Dies Natalis ke XXIII ISI Yogyakarta. Tanggal 26 dan 27 Juli 2007 di Teater Arena Fakultas Seni Pertunjukan ISI Yogyakarta.

2006 Menyutradarai rekonstruksi Bip Bop (Mini Kata) Rendra tanggal 7 November 2006 di Stage Jurusan Teater ISI Yogyakarta untuk meraih gelar Doktor Imu Budaya Sekolah Pascasarjana UGM.

2006 Menyutradarai Konde Yang Terburai (Edisi Khusus), Lembaga Teater Perempuan, pada tanggal 31 Maret dan 1 April di Graha Bhakti Budaya TIM Jakarta, tanggal 3 April di gedung Sawunganten Banten, tanggal 27 April di Teater Besar STSI Surakarta.

2005 Menyutradarai naskah ”Mandala Diri” dalam rangka memperingati 16 hari Hari Anti Kekerasan Terhadap Perempuan kerjasama Lembaga Teater Perempuan dengan Serikat Perempuan Kinasih, Taman Siswa 10 Desember 2005, Yogyakarta.

2005 Menyutradarai Teater Musikal ”Indahnya Kebersamaan” dalam rangka ” kerjasama antara S&Y Production dengan Lembaga Teater Perempuan Yogyakarta dalam rangka 17th Asian Conference on Mental Retardation, 19-23 November 2005, Yogyakarta, Indonesia.

2005 Menyutradarai naskah Konde Yang Terburai dalam rangka “Pertemuan Perempuan di Panggung Teater, Graha Bhakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, Jakarta, 2-6 Agustus 2005.

2004 Menyutradarai Perempuan Mencari Pengarang tanggal 14 & 15 Juli 2004 Lembaga Teater Perempuan dalam rangka FKY XVI di Gedung Sositet Taman Budaya Yogyakarta.

2004 Menyutradarai pementasan Sawer Banon dalam acara Jakarta Arts Festival Juni 2004 di Studio Banon, Godean, Yogyakarta.

2003 Menyutradarai pementasan opera Panji Raja Bali Chandrakirana ISI Yogyakarta. Komposer Prof Vincent Dermott, dalam rangka FKY XV 2003, tgl 19 & 20 Juni di Yogyakarta.

2003 Menyutradarai pementasan Vagina Monolog Lembaga Teater Perempuan bekerjasama dengan Koalisi Perempuan Indonesia, di Yogyakarta, Maret 2003.

2002 Menyutradarai pementasan teater Perempuan-Perempuan Nagari, Lembaga Teater Perempuan bekerjasama dengan Yayasan Kelola, di Malang, Surabaya, Denpasar, Yogyakarta dari tgl 3 Mei hingga 14 Mei 2002.

2001 Menyutradarai pementasan teater Perempuan-Perempuan Nagari Lembaga Teater Perempuan di Yogyakarta tgl 5-6 Oktober 2001, Jakarta 10-11 Oktober 2001, Bandung 14 Oktober 2001, bekerjasama dengan Lembaga Indonesia Perancis, dan Japan Foundation.

2000 Menyutradarai pementasan Pembunuh Kelabu, Lembaga Teater Perempuan di Yogyakarta, Oktober, 2000.

2000 Sebagai pemain dalam pementasan Semar Ruwat Semar Rawat, dalam rangka Gelar Budaya, Jumenengan HB X, 2000.

1998 Sebagai pembaca novel Saman, di Auditorium LIP Yogyakarta,1998.

1998 Sebagai pemain dalam kolaborasi teater dan musik Tak, Gedung Societeit, Yogyakarta, 1998.

1998 Sebagai sutradara dan pemain dalam pementasan Komunitas Teater Perempuan Kasih Ibu, Gedung Purna Budaya, di Yogyakarta, 1998.

1997 Pemain dalam kolaborasi seniman ASEAN Creative Interaction Kusuma Merapi, di ISI Yogyakarta, 1997.

1998 Pemain dalam kolaborasi Teater Jepang-Indonesia Karno Tanding, Agustus 1997 di Yokohama dan Tokyo, dan Februari 1998 di Yogyakarta.

1996 Menyutradarai dan pemain dalam pementasan perempuan Babon Mardhika, di Yogyakarta, 1996.

1995 Pemain dalam Tusuk Sanggul Pudak Wangi, sutradara Suharyoso Sk, di Bandung, dalam rangka Konggres Kesenian, 1995.

1993 Pemain dalam pementasan Mawar Di Bawah Sepatu, sutradara Landung Simatupang, Gedung Purna Budaya, 1993.

1992 Menyutradarai dan pemain dalam pementasan Phedra, di Auditorium Karangmalang, 1992.

1991 Sebagai pemain monolog perempuan naskah Perhiasan Gelas, Gedung Purna Budaya, Yogyakarta, 1991.

1990 Pemain dalam pementasan Awas dan Kebebasan Abadi, sutradara Sri Harjanto Sahid, Yogyakarta dan Bandung, 1990.
1989 Pemain dalam pementasan Abdul Muluk, Yogyakarta,1989.

LEMBAGA TEATER PEREMPUAN

Jumat, 21 November 2008

Tidak ada komentar:

PEREMPUAN MENCARI PENGARANG

berapa lama?!

begitu malunya kau mengakui kalau kau sangat kehilangan dia, satu-satunya perempuan memperhatikanmu

mengapa kau pertemukan kami disaat perasaanya belum sesempurna seperti yang kumiliki?!

laki-laki bodoh, egois, besar nafsu sepertimu pantang menangis!!

logika, perasaan dan nurani...

seluruh pendukung Lelaki Ayu dan Nurani

Arsip Blog

Bagaimana Mengenali Perbedaan Teater dan Drama?

PROFIL LTP

Visi dan Misi

TUJUAN

STRUKTUR KERJA

teater...

___blog teman2___

..........

CURICULUM VITAE LTP

GALERI LTP

oidipus teranos

oidipus teranos

oidipus teranos

perempuan mencari pengarang

perempuan mencari pengarang

perempuan mencari pengarang

perempuan mencari pengarang

perempuan mencari pengarang

perempuan mencari pengarang

konde yang terburai

konde yang terburai

konde yang terburai

konde yang terburai

konde yang terburai

konde yang terburai

konde yang terburai

latihan "perempuan mencari pengarang"

latihan "perempuan mencari pengarang"

proses latihan "perempuan mencari pengarang"

director artistik LTP Dr. Dra. Hj. Yudiaryani, M.A

_blog teman2_